Vừa qua dư luận đã dậy sóng trước việc nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9, khi trả lời  một tờ báo mạng đã có những nhận xét thẳng thắn về một số ca sĩ nổi  tiếng tại Việt Nam hiện nay. Một ca sĩ bị chạm tự ái đã phản bác mạnh  mẽ. Nhưng điều đáng chú ý là sau đó trên báo chí chính thức cũng như  trên các mạng xã hội, hầu hết là những tiếng nói ủng hộ những lời nói  chân thành của người nhạc sĩ đã có nhiều năm trong nghề, trong khi các  ca sĩ được ông đề cập có lượng fan hết sức đông đảo.
|  Nhạc sĩ kiêm tác giả Nguyễn Ánh 9 (DR)
 | 
 
 RFI Việt ngữ đã đặt câu hỏi với nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 cách đây vài hôm,  trong lúc các diễn đàn tràn ngập những bài viết về sự kiện này.
Nghe Radio
        
RFI: Kính chào nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9, rất cảm ơn ông đã nhận lời trao đổi với RFI. Thưa nhạc sĩ, vì sao vừa rồi ông đã lên tiếng ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Đúng ra thì tôi là  một nhạc sĩ sáng tác. Có những báo phỏng vấn là có một số ca sĩ hát bài  như thế nào, cảm nghĩ của tôi về ca sĩ bây giờ…Thì tôi cũng có nói là  đứng trên phương diện cá nhân riêng tôi, có nhiều ca sĩ nổi tiếng, nhưng  khi hát bài của tôi thì không diễn tả hết được bài hát, rồi lại hát  bằng một phong cách khác, làm thay đổi hoàn toàn bài hát của tôi.
Cá nhân tôi là tác giả thì tôi có quyền bày tỏ nỗi niềm của tôi là tôi  không thích, mặc dầu người đó có thể là một ngôi sao. Tôi đâu có chê họ  hát dở, hay chê họ không có tài. Mỗi người có một cái tài riêng, có cái  riêng của mình để mà có khách, có số lượng người hâm mộ, nhưng cá nhân  tôi thì tôi không bằng lòng.
Khi tôi nói như vậy là trên vấn đề xây dựng, góp ý kiến. Tinh thần mà  tôi nói đó, người viết báo viết hơi chệch một chút. Đặt cái tựa đó như  là một hình thức tôi xúc phạm tới họ, tôi khinh rẻ họ chẳng hạn. Trong  khi tôi không « chửi bới » ai hết, chỉ có lời nói chân thành của tôi  mong là nếu là hát bài của tôi được đàng hoàng thì hát, còn nếu không  hát được thì thôi. Chớ đừng có hát như vậy thì tội nghiệp cho bài hát  của tôi, và tội nghiệp cho tôi nữa !
RFI: Vì sao, thưa nhạc sĩ ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Tại vì tôi quan niệm  rằng người ca sĩ là tác giả thứ hai, sau tác giả viết ra bài hát. Vì  người ca sĩ đó chuyển tải những gì mà tác giả bài hát đã viết ra, để đưa  tới công chúng. Xong rồi còn phải qua ban nhạc đệm nữa, phong cách đệm  làm sao cho theo ý tứ bài hát. Chứ không phải một bài hát rất trữ tình,  lãng mạn rồi tự nhiên chơi nhạc xập xình vào thì nó mất hết cái lãng mạn  của bài hát đi.
Đồng thời mặc dầu giọng ca đó rất đẹp, rất là tốt, có học đàng hoàng,  nhưng mà khi hát bài của tôi nhiều khi cường điệu quá, thì đâm ra cái  trữ tình, cái dễ thương, cái tình cảm của bài hát không còn nữa. Tôi  buồn thì tôi chỉ nói lên vấn đề đó thôi, để rồi nếu người ca sĩ hay  những sao đó họ nghĩ lại chút xíu, họ hát bài tôi một cách tử tế hơn,  một cách nghiêm chỉnh hơn. Còn hoặc là họ đừng hát thì tốt hơn.
Bài hát cũng như đứa con tinh thần của tôi vậy. Khi sanh nó ra được rồi  thì ai cũng muốn con mình đẹp, khỏe, dễ thương. Rồi người ca sĩ mà dẫn  nó ra giới thiệu với khán giả thì cho nó bận đồ tử tế một chút. Đừng có  hoa hòe quá, tội nó. Tại vì nó đâu có biết gì đâu, cho nó bận cái gì thì  nó bận cái đó, thành ra nhiều khi không thích hợp. Đeo bông tai hay  vòng vàng vào đâm ra nó dị hợm đứa con tôi đi. Tôi chỉ mong nó trình  làng với bà con sao cho đẹp mắt, dễ thương, để ai nấy yêu thương nó. Đó,  tôi chỉ mong mỏi thế thôi.
Còn nếu mà anh không cho bận được áo đắt tiền thì thôi, để cho người  khác bận cho hợp hơn, họ may đẹp hơn hay là vừa ý hơn, họ trang sức cho  cái áo đẹp hơn. Tinh thần là như thế.
Nhưng rồi người viết báo lại viết khác, nhấn mạnh đến chỗ như là tôi  thóa mạ những người ca sĩ đó, đâm ra hiểu lầm. Rồi từ sự hiểu lầm đó dẫn  đến một giây phút nào đó mất bình tĩnh. Mấy người ca sĩ khác thì họ im  lặng không nói, họ hiểu tôi. Tôi vốn là một nhạc sĩ nổi tiếng hiền lành,  ít nói, mà tự nhiên giờ tôi nói một lần, tôi « phang » như vậy thì họ  cũng hiểu là vì người viết bài chuyển tải không đúng những lời tôi nói.
Chỉ riêng có một người không hiểu điều đó. Hồi đầu tôi cũng buồn, tôi  cũng bị sốc. Nhưng sau tôi nghĩ lại chắc đó là tuổi trẻ thành ra thôi,  mình cũng thông cảm, nóng nảy là chuyện thường. Nếu chừng nào bình tâm  nghĩ lại chắc cũng sẽ ghi nhận ý kiến của tôi thôi .
Tôi chỉ muốn cái đẹp cho tất cả mọi người, và người ca sĩ cũng thấy đó  là cái đẹp. Tôi cũng mong là họ hát tử tế - dòng nhạc tử tế của tôi được  người tử tế hát, cho những khán giả tử tế nghe. Tôi chỉ muốn thế thôi.
RFI: Nếu ca sĩ được coi là tác giả thứ hai  như ông nói, đặt ví dụ như người ca sĩ đó nói rằng họ hiểu bài hát đó  như vậy nên diễn đạt như họ hiểu thì ông thấy thế nào?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Nếu mà họ lười thì  tôi chỉ yêu cầu họ đừng có hát nữa – đừng hát bài đó nữa, tội nghiệp  chú, thế thôi. Còn nếu họ tiếp tục hát như vậy thì nếu họ có khách,  người nghe họ chắc cũng không « tử tế ». Có nhiều người chỉ cần biết là  thần tượng của họ hát thôi, họ không biết đương hát bài gì nữa ! Họ chỉ  hoan hô sự có mặt của thần tượng của họ thôi - thì đó lại là vấn đề khác  rồi.
RFI: Hình như là bây giờ có nhiều giá trị giả tạo quá phải không thưa nhạc sĩ ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Đương nhiên là tôi  thấy cũng có những giá trị ảo. Giá trị thật sự là giá trị tồn tại mãi  với thời gian. Còn giá trị ảo chỉ trong một giây phút nào đó thôi, rồi  sẽ đi vào quên lãng. Thì đó, tùy theo người ca sĩ. Thời gian làm ngôi  sao của họ rất ngắn, họ chỉ muốn rồi họ hưởng an nhàn, họ dư tiền dư  bạc, họ về sống với nghề khác.
Còn những người nghệ sĩ thực thụ, tử tế, chẳng những sống với nghề mà họ  còn yêu nghề của mình, coi đó là lẽ sống của đời họ. Họ đem tiếng hát  phục vụ cho mọi người, nói lên tình cảm của mình. Đó là những người hát  tử tế, những người ca sĩ biết yêu nghề của mình.
Và những người yêu nghề thì tôi nghĩ rằng vẫn còn đó, thành ra tôi không  sợ những cái danh vọng ảo lấn lướt. Sự thật nó tồn tại mãi.
RFI: Có vẻ như làm ca sĩ bây giờ dễ hơn phải không ạ, trong khi thời trước mỗi ca sĩ đều có một phong cách rất riêng…
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Đúng rồi. Tại vì hồi  xưa thí dụ như Thái Thanh hát thì biết đó là giọng hát của Thái Thanh.  Khánh Ly hay là Lệ Thu, Duy Trác, Tuấn Ngọc, Sĩ Phú…mỗi người đều có một  giọng riêng của mình, nghe họ hát là biết ai hát ngay.
Còn bây giờ giới trẻ có nhiều người hát đóng khung vào một thứ, cũng cái  kiểu hát đó, rồi hát không rõ lời. Người Việt Nam hát tiếng Việt mà  giống như người ngoại quốc hát tiếng Việt vậy đó, mình hổng biết ai là  ai hết. Có thể người này vắng, người kia thế cũng chẳng ai biết hết  trơn. Thành ra không có dấu ấn cá nhân, mà đây chỉ là bắt chước với nhau  tập thể thôi - tưởng người đó hát như thế là hay, bắt chước theo.
Trong nghệ thuật nếu mình bắt chước, tức nhiên là mình đã thua rồi, tại  vì bản photocopy không bao giờ bằng bản gốc hết. Trong ca nhạc cũng vậy.  Cứ đinh ninh là mình bắt chước « sao » thì sẽ được như « sao » – không  phải vậy đâu !
Nhưng mà « sao » ở đây là « sao » thế nào ? Có những người tự nhận mình  là ngôi sao. Có người được các cơ quan truyền thông báo chí tung hô lên,  những người bầu sô tổ chức tự quảng cáo là sao này sao nọ, thét rồi họ  tưởng họ là sao. Có những người hát hay thật, tuy không được tung hô,  nhưng mà họ vẫn là sao. Sao trong lòng mọi người chứ không phải là sao  trên sân khấu.
Tôi nghĩ mình hát không phải là mình kiếm cái « sao », mà mình hát cho  tâm hồn mình, sống với cái nghề của mình - đem tiếng hát lời ca đến cho  mọi người. Phải trân trọng, trau giồi, phải yêu nghề thì mới tiến triển  trên con đường nghệ thuật. Và lúc nào cũng cố gắng rèn luyện mình, ngày  mai phải hơn ngày hôm nay. Chứ nếu thành công xong mình đứng một chỗ rồi  vênh vênh tự đắc, ngủ quên trên chiến thắng, thì đứng đó hoài thôi chứ  không thể nào lên được nữa.
Nghệ thuật nó mênh mông lắm, không thể nào biết đâu là bờ bến, thì làm  sao mình biết là mình đã đạt đỉnh cao của nghệ thuật được ? Đó là vô  cùng khó, và cả một đời người chưa chắc đã đạt tới vinh quang của nghệ  thuật.
RFI: Ông cũng có nhận xét là trước đây nhạc sĩ sáng tác vì cảm xúc, bây giờ thì không ít người viết theo đơn đặt hàng…
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Nhiều khi mình cũng  phải thông cảm như thế này. Nhạc sĩ xứ nào không biết, chứ ở Việt Nam  mình nghèo lắm. Nhạc sĩ viết lên tâm tư mình thôi. Ngoài ra có những  người viết theo đơn đặt hàng, tại vì họ cần sống chứ.
Rồi khi họ viết được một, hai bài thì thấy kiếm tiền sao dễ quá, đồng  tiền làm cho họ quên đi cái bổn phận thiêng liêng của mình là sáng tác.  Bây giờ họ sáng tác không phải cho mọi người mà sáng tác cho một, hai  người nào đó. Nếu vì cái chung thì luôn tốt hơn vì cái riêng, phải không  ?
RFI: Trong thị trường ca nhạc hiện nay,  dường như giọng hát của ca sĩ không còn là quan trọng nhất, mà phải có  những yếu tố khác như có vũ đoàn phụ họa chẳng hạn ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Bây giờ thì theo «  thời trang », mốt bây giờ ca sĩ hát thì phải có múa phụ họa phía sau.  Nhưng không nên lạm dụng quá. Bài nào cũng như vậy đâm ra không còn ý  nghĩa của phần múa đệm cho bài hát đó mà thành một thứ bắt buộc, thì  không còn hay nữa.
Cũng như nếu món nào cũng bỏ ớt nhiều, cay quá làm sao người ta ăn nổi ?  Phải tùy theo bài hát, tùy theo phối âm, tùy theo sân khấu để rồi kết  hợp hay là không kết hợp với màn múa cho hay hơn. Chứ không phải là  không biết màn múa đằng sau là cái gì, chỉ biết múa qua múa lại thấy đẹp  thì thôi, hết, không để lại ấn tượng gì.
Đó là sự lạm dụng, riết rồi tập cho người ta nếu ca sĩ ra hát mà không  có ban múa thì không phải « sao ». Làm cho con mắt khán giả quen với mấy  cái đó, tưởng là hát thì phải có múa, hổng có thì họ la ó.
Đó là một hình thức – xin lỗi nói cũng hơi quá – mình giáo dục cho quần  chúng đi xem thế nào là nghệ thuật. Điều đó là quan trọng, mà ít người  để ý tới. Đối với người ca sĩ cũng vậy. Ca sĩ kia hát có ban múa mà tôi  không có, bộ tôi dở hơn mấy người kia, không « có thớ » bằng mấy người  kia ? Đừng có định kiến sai lệch như thế.
RFI: Phải chăng có những ca sĩ ỷ lại vào giọng hát tốt nên không quan tâm lắm đến tình cảm, đến cái hồn của bài hát ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Đối với tôi, những ca  sĩ hát mà tôi tâm đắc là những người ca sĩ hát bài tôi đúng với tinh  thần của nó, với những gì tôi viết ra. Tôi không quan niệm ca sĩ « lớn »  hay « nhỏ ». Ví dụ cô Thái Thanh hay Lệ Thu, Khánh Ly, Thanh Thúy…chẳng  hạn thì các ca sĩ ấy cứ hát, nhưng còn có những ca sĩ hạng B, hạng C…
Nói là hạng B, C chứ thật ra phân hạng thì kỳ lắm. Họ không có may mắn  như những người hạng A thôi. Họ vẫn hát hay, nhưng họ chưa có môi  trường, chưa có dịp để xuất hiện trước công chúng, và không có ai đưa họ  ra ánh sáng hết.
Nếu may mắn có một cơ hội lọt ra ngoài ánh sáng thì họ sẽ tỏa sáng.  Nhưng họ vẫn âm thầm hát trong những chỗ nhỏ nhoi, những phòng trà,  những quán nho nhỏ. Họ hát vẫn hay như thường. Mà tôi thấy phần đông  những ca sĩ hát ở những chỗ nhỏ như thế là những người hát có hồn nhất.
RFI: Trong thời đại điện tử này, dù đã có kỹ thuật làm cho hay hơn nhưng có lẽ vẫn phải tôn trọng người sáng tác và khán giả ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Tôi nghĩ rằng không  riêng ở Việt Nam mà tại các nước khác trên thế giới - dòng nhạc cũ, dòng  nhạc hồi xưa, lúc mà chưa có những cái văn minh hiện đại như bây giờ -  người ta hát hay hơn nhiều lắm. Vì sao ? Bây giờ những gì hay đều là nhờ  máy móc sửa chữa lại hết. Hồi xưa ca sĩ hát thật, ban nhạc chơi thật,  và người viết hòa âm cũng thật luôn.
Bây giờ toàn là thâu bài hát thì chỉ cần hát qua một lần rồi máy tự động  sửa, cao thấp tùy ý, trong veo hay trầm bổng là máy móc làm hết. Thì họ  đâm ra lười biếng, và không lao động nghệ thuật nữa.
Làm sao mà kiếm ra được những Yves Montant, làm sao kiếm được những  giọng ca như Edith Piaf, Jacqueline François, hay là Charles Aznavour ?  Không ! Mất hết rồi, không còn nữa ! Kỹ thuật nó giết chết tình cảm đi.
Kỹ thuật là con dao hai lưỡi. Nếu mình không biết sử dụng, thì nó giết  đi tình cảm con người. Nhưng nếu biết sử dụng, thì vẫn hát một cách tình  cảm, cố gắng hát cho tốt. Trừ lúc nào bịnh, yếu quá thì mình cứu vớt  bằng kỹ thuật.
Chứ còn thét rồi người ca sĩ ỷ y, thôi, tôi hát không tới thì lên tông.  Nhạc sĩ đánh cái tông này khó quá không được, thôi thì cũng đẩy lên một  cái. Đâu còn hay nữa đâu. Mà càng hiện đại chừng nào thì tâm hồn càng  mất mát.
RFI: Thưa ông, cũng có dư luận cho rằng ông không việc gì phải nói lời xin lỗi ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Tôi xin lỗi là tại vì  thế này : tôi không muốn người ta hiểu lầm tôi. Ví dụ như tôi nói Đàm  Vĩnh Hưng hát bài « Đưa em về », nếu mà hát như vậy thì ca sĩ gọi là  hạng C, đi hát lót phòng trà cũng hát được. Tại vì những người mới hát  thì muốn hát sao thì hát mà, đâu có biết gì đâu ; cũng như mấy người mới  học đọc thì đọc tầm bậy tầm bạ vậy thôi. Hát như vậy thì đừng hát, đừng  bắt tôi nghe đứa con tinh thần của tôi bị như thế.
Cũng như cô Thanh Lam hát bài “Cô đơn” của tôi. Bài này là một sự lắng  đọng, một tình cảm nhẹ nhàng, đầy ăm ắp kỷ niệm trong đó, thì đừng có  gào thét. Mặc dầu giọng Thanh Lam rất tốt, nhưng cách thể hiện của Thanh  Lam không tốt. Khi tôi nói thế, Thanh Lam cũng hiểu được và có nói  tiếng nào đâu. Riêng Đàm Vĩnh Hưng có lẽ còn trẻ, suy nghĩ nông cạn…
Tôi nghĩ rằng khi tôi nói ra, nếu coi đó là những lời phê bình, những gì  tôi muốn gởi gấm thì tôi cám ơn. Còn nếu hiểu lầm đó là lời phỉ báng,  thì tôi xin lỗi ! Nhưng mà tôi có quyền nói lên ý kiến của tôi - là tác  giả của bài hát đó.
RFI: Có lẽ từ hôm đó đến giờ ông cũng rất mệt mỏi ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Cái gì cũng có điểm  đến, điểm đi và điểm dừng. Những việc gì đến thì nó đã đến rồi, và bây  giờ cũng đã dừng rồi. Tôi chỉ muốn nói lại một lần chót những suy nghĩ  của tôi, ý kiến cá nhân của riêng tôi. Người nào nghe thì tôi cám ơn,  không nghe tôi cũng cám ơn. Chứ không phải tôi tự cho mình là một cây «  đại thụ » như mấy nhà báo đã phong cho tôi.
Tôi sợ cái chữ « đại thụ » lắm, vì tôi đâu có là cái gì đâu ? Tự nhiên  phong cho tôi như vậy, tôi mắc cỡ lắm ! Tôi chỉ là một người nhạc công  bình thường thôi mà. Tôi chỉ nói ý kiến cá nhân của tôi, nếu ai hiểu  được, thương tôi thì thương, còn ai ghét tôi thì tôi đành chịu .
Cũng nhờ vụ này mà tôi mới biết được là có nhiều người thương thật sự.  Không phải vì tôi là nhạc sĩ nổi tiếng, hay vì tôi đàn hay, nhưng vì tôi  là một người rất thành thật, và cởi mở, hòa đồng với tất cả mọi người.  Không bao giờ muốn một người nào buồn hết, dầu người đó có sỉ vả hay  mắng tôi thì tôi cũng cười trừ thôi.
Thì mình xui thôi, ngày nào người đó hiểu là được. Tôi vẫn tiếp tục coi  những người đó là bạn đồng hành, không có gì phải trách móc, giận hờn.
RFI: Bữa giờ có thêm những ca sĩ nào phàn nàn, trách móc gì không thưa ông ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Không, hổng có người nào hết. May quá !
RFI: Có lẽ đây cũng là một trong những sự kiện đáng nhớ trong cuộc đời làm nghệ thuật của ông ?
Nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9: Đây có thể nói là lần  duy nhất, và là một kỷ niệm rất là sâu sắc của tôi, để tập cho tôi bớt  cái tánh nói thẳng đi. Vì nói thẳng nhiều khi sự thật mất lòng. Mà mình  không nói thẳng thắn thì không được, khổ vậy đó ! Thì thôi đành chịu vậy  chứ làm sao bây giờ, bản năng của mình trời sinh ra như thế rồi. Nếu có  mang tiếng đi nữa thì cũng chấp nhận, đành mang tiếng thôi.
RFI: Xin rất cảm ơn nhạc sĩ Nguyễn Ánh 9 ở Thành phố Hồ Chí Minh đã vui lòng nhận trả lời phỏng vấn của RFI Việt ngữ.
Thụy My, rfi